第一篇：微电影拍摄心得
微电影拍摄心得
当你克服困难，终获成功；当你踏完层层台阶，到达山顶；当你苦苦思索，破解难题。成功后的心情是何等喜悦，微电影的拍摄制作以及完成让我更加体会到了成功后的喜悦。新学期伊始，在思修课堂上，老师给我们播放了历届学长学们拍摄的校园微电影。虽然无法与大片相比，但不同题材不同场景，给我们展示的是学长学们的用心与创造力！
当听到老师说我们的考察考试内容就是同学之间组队拍摄微电影时，我是十分激动而又期待的。想象着轮到我们的时候我所担任不同工作，不同角时样子！
时间飞快，在前几个周我们就开始进行筹备了，在这次微电影中我负责的是编剧和制片，以及后期制作。对于一个几乎一点摄影经验都没有的我来说，这是一个很大的挑战。在最开始确定好分组后，我们开始商量确定本次微电影的主题，大家各抒己见。经过一番波折后我们终于确定下来了主题。我们几个男生开始编写剧本。剧本通过大家的共同努写经过了几次的修改，最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重，但是团结就是力量嘛，虽然有的时候
也会出现意见不合，但最后都能融洽解决了。我们这次剧本讲述的主要是大学挑战与团队合作精神，制定好了剧本，接着就是定演员，根据我们小组成员每个人的性格情况，盟友们统一分配了角并建立了一个属于我们剧组的微电影QQ。我们每个成员都积极投入其中，经过一 段时间的熟悉台词与酝酿角之后，利用课余时间，我们加快了作品拍摄的进度，演员们虽然都有一点点青涩， 但随着一次次的经验，也都越来越熟悉，并且越来越好。
记得第一条是我和导演两个人独自去取景拍摄的，第一次试镜由我自己来，下课后我和导演相约来到学校东门口，那有一个大石头上面雕刻着学校的名字。觉得场景不错，就试了一下。不过在同时我们也是在挑选拍摄用的APP，五花八门的APP，不知道用哪一个更好。因为那些软件有特效，可能拍出来效果比较好。但小影、爱剪辑、美拍、VUE等各种软件用过了以后总觉得不好，我就提出来还是用原来手机上自带的一般的录像软件比较好，我在学校新媒体中心技术部，学长学们教过Photoshop、绘声绘影等各种照片视频修改制作软件的使用，所以也想通过自己的不断剪辑、插音乐、字幕、特效能把它做的更好一些！其实我们拍的比较晚，各演员们和各部门协调也比较好。所以进度比较快的，我们拍的最多的一条就是在教室取景拍摄两个团队答辩比赛的那一幕，因为台词比较多，加
上内容又是涉及量子力学，高等函数，属于搞笑的那一幕，演员们忘词，忍不住笑出来的次数也比较多所以多拍了几次。但是大家都特别开心，没有谁抱怨或者有异议的！而且宁夏这边天气很冷，拍摄的时候大家一起坚持，特别是对于我一个几乎没见过冰块的云南人来说，冬天来得确实太早了。
终于，一幕幕的场景拍摄在慌忙中接连完成，总的感觉还不错。但很重要的还有我的后期制作，包括背景音乐，录音，视频和声源剪辑等工作，还是计较麻烦的，我熬夜了两晚，弄到凌晨两点才睡觉，在上交的哪天中午从早上下课后也没敢吃饭就窝在教室打开电脑进行后期处理了，虽然很饿，很困，但是我觉得这也值得。因为，通过这次微电影的拍摄，让我在亲身实践中一点点体验到了，每一部作品之后的辛劳，确实感受到了认真付出的价值，以及和大家一起完成作业时的快乐与辛酸。体会到了再光鲜亮丽的舞台背后，都会有默默地辛勤付出。我们的作品显得有些仓促，不过，我 对这次拍摄总体上还是比较满意的，因为基本达到了老师以及我自己要求的效果，虽然不够专业，但对我们来说已经是可以的了。以后再有机会拍摄微电影，我相信我们一定会努力做得更好！
一部短小的影 片，不仅仅是结果，其过程往往一样可贵，同时，在其间所学到的知识，也
是受益匪浅的，相信这于我们而言，一定是一 部难忘的影片！感谢思修老师给了我们这次难得的机会，同时也感谢剧组各位成员的辛勤付出！大家辛苦了！
第二篇：微电影拍摄心得
微电影拍摄心得
第
一、战略
剧本是微电影的灵魂。说的现实点，我们并不富裕，所以，那种开场“海边沙滩上；豪华游艇内.....”之类的剧本直接pass掉吧，即便剧情很动人，但开销会大的惊人，不过喜欢DV的高富帅们可以尝试一下。其实也就是说，你的剧本在剧情很精彩的前提下，一定要尽量利用你身边免费的东西。当然一分钱不花也是不可能的，所谓好钢用在刀刃上，最小的开支呈现出片子最完美的剧情和艺术价值，简直是伟大的创举。第
二、武器
机器的好坏决定了片子的画面质量，但机器不好绝不是影响一个好作品的主要原因，拍出带感的好画面才是硬道理。
虽然现在大部分微电影的拍摄都用的单反，但我还是把单反跟摄像机以及小型DV一起混谈了，原理都是一样的。
如果你的机器像素不太高（80万左右的），要注意在拍摄中适当提高照明亮度，尽量应用自然光。机器好的可以划分多区域布光，多机种明暗影调变化，这样做的目的是让画面多一些层次，使画面更有味道，人像所在的布光尽可能在不过曝的前提下亮一点，因为人是画面的视觉中心。
友情提示：（1）切不可用数码变焦；（2）切不可用防抖挡拍摄；（3）切不可用LP.要用HQ.或者SP.【HQ(高画质)、SP(标准)、LP(长时间)】可以根据情况选择；（4）切不可4：
3、16：9来回切换拍摄；（5）拍摄夜晚灯光时，尤其是汽车灯，一定要去掉UV镜。 第
三、实战
真拍起来DV，那问题太多了，布光、录音、拍摄、穿帮等等，说都说不完，必须要自己去拍，多拍几次，问题会慢慢少很多。
布光以自然光为主，人工光为辅。天气的选择很重要，晴天或微阴天气拍出的画面要比阴天好的多，光的选择也要根据塑造人物形象不同，打的光也不同。一般来说，男人打硬光，女人打柔光，要表现一个人或物体曲线轮廓，那就打逆光，在拍室内戏的时候，窗户外的强光会进入画面，会造成画面中的曝光过度，这是我们可以在室内打光，使室内光强与外界平衡，但要以室内光为基准调节白平衡。此类光比过大的情况都可以这样的方式解决。
在拍夜景时，摇移要尽量放慢，不然会出现拖尾情况，破坏画面质量。
反光板的选择，反光板可以根据用途分，补光用的、柔光用的、吸光用的、消弱光线用的。淘宝一体的反光板很多也很便宜，需要的可以去看看。
用单反拍的DV，录音很头疼，同期声的话筒价钱不菲，效果也不怎么好，单独录音，对话量大的话，后期剪辑很麻烦，但这就是现实，无论是哪种，都要自己去认真做，自己克服吧。
至于拍摄中的推拉摇移平稳性，方法多种多样，可以借助脚架、轨道之外的外物，寻支点物体依靠拍摄、自行车的航拍、滑板、超市购物车等等物体，发挥想象，很多困难都是可以解决的，但技术方面一定是要多练习才行的。
后期是非常关键的，目前我们“穷丑搓”能接触到的剪辑软件大部分就那几个（用绘声绘影的您真该换了），单反拍摄的个人推荐Premiere cs5.0以上版本，我用的5.5，专门剪辑单反制式用的，插件很多也很好下，跟AE也可以完美配合，摄像机和小高清拍的可以用EDIUS，网上也很好下载，不过你要是有更高端的非编软件也行，比如大洋，索贝，或者更高端的，那拍出来的片子一定不错的。
用这些软件个人觉得最头疼的就是制式问题了，剪了好几部，才彻底搞明白，由于不同的机器拍出来的制式多种多样，光一个MOV就十多种，什么AVI.mp
4、m4v.wmv、asf、asx
....真的无法总结，要靠给位自己摸索了，一定要有耐心，记住，功夫不负有心人，只要热爱并坚持下去，一定能拍出来让自己满意的作品。
微电影《美味学院》剧照
第三篇：微电影拍摄心得（精选）
心得
所谓实习，就是把我们在课堂中所学的理论知识，运用到客观实际中去，是自己所学到的理论知识有用武之地，只学不实践，那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展，在拥有越来越多的机会的同时，也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久，不知道如何去写，或者应该是不知道从哪里开始讲述，这是我们的实习作品，并不像以前拍摄的作品那样简单，我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越，都是在努力的突破自己。
作为摄影，在这部戏里，难点还是在夜晚的戏，这次实习作品中，演员的动作戏份增加了不少，镜头切换的频率很高，而且很多动作戏份是在晚上，要捕捉好演员的每一个动作细节，并且控制好构图，曝光，焦点，是相当的有难度，正因如此，一个镜头的拍摄花费的时间就长了，对拍摄进度影响还是很多的，不过还好的是剧本是导演和我们合理创作，对于每个镜头的需求还是互相了解的
第二是灯光和摄影的配合，在夜晚的戏份中，单反和灯光的调试配合，导演所要镜头的构图，场面的调度。动作戏，对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然，在几次的微电影拍摄也总结了不少经验，特别是在注意一些构图中人物所占比例，这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦，而重拍的难度也是很大，复原场景的灯光，演员的动作，所以每次都小心的注意焦点，但还是出现了不少镜头虚焦，这是以后要提高的地方。
这次剧本创作，我们修改了多次，虽然艰辛，但收获是有的，电影不能忽略的是剧本，假如在剧本上草草了事，当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞，那弥补的难度就是很大的，最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费，所以这次剧本创作所花的时间，和拍摄后期的时间不相上下，所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。
剧本完成后，最重要的就是选取演员，演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏，所以试镜很重要，很多演员在没有镜头在的情况下演得很开，可是一看到镜头就心虚了，也有一部分演员，形象很好，但在镜头里就是不上镜，作为影片的摄影，我有义务要到一个人物最好的拍摄角度，展现其最好的一面。
在距离交作业还有五天，我们开拍了。为了能够拍出更好的效果，拍摄之前，我们必须选
择好合适的画面背景，不能太乱、过杂，要与主题的颜协调。结合环境光线，调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许，最难办的是保证画面曝光正常，在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。 我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。
拍摄中，演员如何调度，摄影机如何调度都在考虑的范围之内，我不断地跟导演沟通怎么样使画面看起来更有美感，哪个镜头让演员看起来更加有喜感，我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面，通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，我希望我们的作品内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表。
每个场景对于我来说都很难拍，我希望把最好的一面呈现给看的观众，所以每个镜头我都
很认真的在拍摄。印象最深的就是大夜戏，我们拍摄了将近12个小时拍完那天的镜头时，已经是凌晨四点，剧组的每个人都很辛苦，最值得感谢的是王家东老师，给我们指导镜头的拍摄，或许没有他的指导，我们的影片可能要逊很多。虽然辛苦但是我们拍摄的镜头让我都很满意。我们的影片也接近尾声。