设计中的民族性与现代性
作者：刘宏方 范旭东
来源：《设计》2018年第08期
        摘要：坚定文化自信已经成为当代社会的一大主题，在信息化的背景下，中西方文化不断交汇融合，继承和弘扬中国传统文化变得尤为重要，而设计则在民族文化的传播发展中扮演着重要角。文章主要从设计的发展现状入手，着重从汉斯瓦格纳的家具设计入手探讨了设计中的民族性与现代性融合的方法及其重要性，提出设计应该立足本民族文化，将民族性与现代性融合，从而创造出面向世界的作品，使传统文化得到发扬光大。
        关键词：民族性 现代性 汉斯·瓦格纳 家具设计
        引言
        当今社会是一个信息化，全球化快速发展的时代，尤其是信息化的发展更是带来了社会的重大变革，足不出户就可观天下大事，了解全球动态，这也促进了各国的文化交流。与此同时，西方的各种生活习俗、行为习惯、文化风气等正从精神和物质两个层面逐渐影响到中国人生活的方方面面。
        一、设计的两种倾向
        设计从某些方面来说，也是一个国家或民族的政治，经济，文化，民族精神的综合体现，中国的设计也在这种信息化交流中或多或少受到了西方文化的影响。因此，在中国的设计界也出现了两个极端：一种是盲目地崇拜西方文化，热衷于对西方艺术和形式的一味模仿；另一种则是以一成不变，守旧的思想来看待当今社会，认为凡是外来文化都应该排斥，凡是与本民族文化相违背都应该抵制。这两种现象都是比较极端的做法，我们应该采取积极的态度，正视全球化所带来的文化冲击，在多样化的世界文化格局中主动交流、沟通和融合，而不是被动接受和抵制，从而提升本民族文化的地位和作用，在互动中实现各自的发展，使民族文化得到提升和传播。
        二、汉斯·瓦格纳的家具设计
        设计在某种程度上是一个民族综合文化的体现，将民族性与设计性两者合理地结合到其中，对于民族文化的传播和发展具有重要意义。汉斯.瓦格纳的系列家具设计是将两者成功融合的典型案例，因此下文中主要通过分析他的设计作品来阐述民族性和现代性融合的方法和重要性。
        汉斯·瓦格纳是丹麦著名的家具设计大师，他的主要成就是他所设计的具有浓厚的中国明式家具特的家具。他发掘了中国传统家具的美，并将其作为自己设计的灵感来源，合理地将中国的民族特融入现代家具设计中，使我们国家明代家具的设计面貌焕然一新。
        明式家具的形态主要以轻便、高雅、简约为特征。这种造型的形成与当时的社会背景联系紧密，是政治、经济、文化的产物。中国古代实行的是封建制度，其造型与传统的礼仪规范，封建思想密切相关，所以，我国古代明清时期的家具造型多以直线为主，整体造型比较方正。另外，这也与中国古代的园林建筑有关，中国古代传统园林建筑外观大都比较规矩，为与其格调一致，明代家具也就采用了比较方正、稳重的形态。古人坐姿大多呈正襟危坐状态，明式家具为迎合古代的坐姿规矩，因此在造型中缺乏对人机工程学因素的考虑。瓦格纳的设计风格与他当时所处的社会背景有关，20～30年代丹麦现代主义风格盛行，现代主义主要表现出典雅、轻巧、自然而现代的特点，因此，瓦格纳结合了现代主义风格特点对明式家具的造型进行创新设计。他针对明式家具中现存的问题展开设计思路，即如何在保持明式家具优雅造型的基础上，使明式家具的形态更具现代感和舒适性。
        首先，他对造型进行了简化。例如，他1943年设计的“中国椅”（如图1）。“中国椅”的设
计是对明式圈椅（如图2）造型的进一步精炼与净化，该作品的理念就是“用最少的材料做成弯木效果的扶手椅”。瓦格纳在设计的过程中，着重考虑了椅子中扶手和靠背的连接形式，通过将支撑进行粗细不一的过渡，从而保留了明式圈椅中扶手的传统元素。他摒弃了中国传统家具繁复的装饰以及鼓腿彭牙、踏脚枨等部件，将椅子的各元素提炼净化，赋予它更多的国际化元素。椅腿的粗细不一的变化，以及简约的装饰，使整体设计增添了几分柔和及温馨，“中国椅”的设计将具有现代感的审美观念和古典家具的古神韵进行了完美结合，实现了传统家具向现代风格转化的设计构想，也使中国文化得到传播，它所蕴含的中国明式家具的概念也为以后的很多设计师昕采用。
        其次，他对椅子进行了舒适性设计。例如，他于1949年设计的“椅（The chair）”（如图3模块化设计家具，图4）。这款椅子被称为“世界上最美丽的椅子”，瓦格纳吸收了中国明式家具的精华，从情感体验上来说，它的整体造型给人以亲切舒适的感觉，富有浓郁的人情味。这款椅子的设计，从加工工艺入手，采用一根弯曲木条将靠背和扶手连接，茌转角处采用圆滑的曲线进行处理，坐面处也一改以往明清椅的设计方法，采用了软质的皮垫。舒适的坐垫搭配白蜡木材质，使整体形成了一种柔和的调。椅子腿部线条柔美，摒弃了明式圈椅的方正严肃，流露出一种温馨的气息，这也使椅子的整体造型显得简约舒适。“椅（The chair）”的整体设计保
留了丹麦的人性化设计传统，简洁中又透漏出一种民族情怀，整体造型上方下圆，与明圈椅中“天人合一”的哲学思想不谋而合。
        最后，他对椅子的结构进行了简化。例如，他于1950年设计的“Y形椅”（如图5，图6）。瓦格纳在其间运用了中国的榫卯技术。明式家具的榫卯结构是一种模块化的设计方法，但由于它不同部位运用的榫的不同，阻碍了它的批量化生产模式。瓦格纳针对明清椅的这个弊端进行了榫卯结构的改进，使它的结构更加简洁。他的解决方法就是运用标准化，系统化的设计方式以及通用设计的理念，把明清椅中榫卯的对接口方式、接口的尺寸及接口的形状进行重新设计。通用模块的结构，接口的模块化设计，也有利于开发系列新产品，缩短设计和生产周期，降低成本，扩大适用人，推进我国明式家具现代化的速度。“Y形椅”的整体构件采用模块化设计，十分便于拆卸、组装与维修。在整体的造型外观处理中，瓦格纳将丹麦传统的自然线条与中国传统家具进行了融合，既保持了中国传统明清圈椅中的圆弧形细节，又为其增添了几分秀气。另外，该椅子在设计的过程中，瓦格纳将其靠背与“Y”字造型完美地融合在一起，使整体造型与明式家具相比多了一份灵动、轻盈，这也是中西方文化相互交融的产物，表现出浓郁的现代生活气息。
        汉斯.瓦格纳是一位众所周知的丹麦家具设计大师，他一生设计过不少现代化家具，如“孔雀椅（Peacock chalr）”、“衣架椅（valetChair）”、“公牛椅（Bull Chair）”等，他设计的家具中所表达的设计思想大多与中国传统家具所蕴含的精神文化是不可分割的。他将中国传统文化完美地融合在了现代家具设计中，既开创了现代家具新的设计方法，使现代家具中散发出了独特的美感，也在使用和借鉴我们民族文化精神的时候，使我们的民族文化得到了推广。
        从两种文化方向上来看，无论是中国传统还是丹麦传统，这两种元素之间没有任何共同点，但瓦格纳却勇于尝试创新，试图从中到了两者之间的共通之处，并将两者的优点淋漓尽致地表现在他的作品中，将设计中的民族性与现代性融合作了最完美的诠释。
        三、设计中民族性与现代性的融合方法
        通过对上面设计实例的分析，我们可以看出，设计中民族性与现代性的融合可以从两方面入手：一是对于民族文化元素的恰当提取。民族文化元素多种多样，在将它作为基本要素进行设计的过程中，一定要把握它的度，用抽象化的手法保留其基本特征，而不是简单的拼贴和复制。二是对于民族元素的创新运用。即在原有的基础上，从加工工艺，设计理念入手
对于其进行基本结构的改造。
        四、设计中民族性与现代性融合的重要性
        （一）有利于增强设计的个性化
        民族文化是影响设计中一种重要因素，它是指每个民族所特有的文化风格和特点，它也因不同地域民族的生活环境，精神风貌，历史文化，艺术审美观点，宗教信仰等的差异而呈现出不同的表现形式，这也能够体现出一个国家或一个地区所展现出的独特性。将民族文化融合于现代设计，无论是平面设计，还是工业设计等领域，这种民族独特性也有利于增强设计作品的个性化特征和文化内涵。
        （二）有利于促进民族文化的创新发展
        民族文化通常都有其独特魅力，将其融合到设计领域，从某种程度上来说，也是对本民族文化活力的刺激发展，激励本民族特文化向更有高度和深度的方向发展。例如东方的华夏文明、埃及文明以及西方的古希腊和古罗马文明，它们历史悠久，都有着丰富的文化底蕴，民族性区域性特征明显，现代性的融合入将使它们的民族特得到更好的发展和提升，
紧跟世界潮流而不被淘汰。
        将民族文化融入设计中是一个融合，再创造的过程，也是世界文明不断更新进化的过程。在这个过程中所产生政治、经济等各方面价值才能够以最快的速度发展。
        结语
        越是民族的东西，越会被大家追崇，越会被世界接受，传统文化是一个民族的精神瑰宝，它的发扬是在不同民族文化的刺激下不断成长起来的。中国的传统文化启发了国外的设计理念，我们又从中受到相应的启发，在这样一个不断循环的思考过程中，我们应该时刻保持我国民族文化的纯洁性，发掘其中蕴藏的精神意义和内涵，并恰当与现代生活结合，将其永久传承发展。
        在设计过程中，我们应坚持“立足中华，面向世界”的理念，既要注重民族艺术特的传承，又要反映时代特性，满足现代人对于时尚的追求。弘扬中国文化，这对我们每个人来说都是责无旁贷的。越是民族的越是世界的，坚定文化自信理念，寻我们中国优秀传统文化中独特的风格和韵味，将其运用到我们的设计实践中，通过产品设计创造出有民族特的东西，对于民族文化创新和向世界发展大有裨益。