剪辑到底是做什么？
什么是剪辑：  剪辑： 一部影片的后期管理部门
影视特效师需要学什么软件PR  剪辑软件      FCP    AVID    SMOKE    MISTIKA
声相  声音的位置
粗剪    pr  fcp7  avid    能够输出标准 剪辑决策表 EDL  或XML
精剪    AVID    SMOKE    MISTIKA
剪辑项目管理软件： AVID    SMOKE    MISTIKA
1.pr        半天
2.AE      30天
3.C4D    50天
4.达芬奇  15天
好莱坞与我国真正的影视剪辑师使用的后期剪辑软件 Avid Media Composer
目前国内专业剪辑公司最普及最常用的剪辑软件 FCP 7
国外及我国影视制作公司，工作室，个人，最普及最常用的剪辑软件 Adobe Premiere
国内县级电视台，婚庆公司，第三世界不发达国家 最常用的剪辑软件 EDIUS
自绝于剪辑师，自断筋脉，北上广有钱文艺青年及国外穷困青年 常用的剪辑软件 FCP X
其他的乱七八糟的剪辑软件，不予讨论，及早丢弃！
XML剪辑决策表
1.挑素材
2.讲故事
3.处理情绪
4.调整结构
5.表达主题
6.展示人物性格特征，展示时代背景特征，升华主题
首先要澄清一个概念，不是所有的剪辑工作者都能称为剪辑师的。也不是花了很多钱，费了很大劲学会了剪辑软件操作就能称为剪辑师的（软件操作一上午时间即可熟练）。很多痴迷于软件研究，天天捣鼓各种插件，又是AE，又是C4D的，在影视公司里，天天加班，天天熬夜，收入低，做各种各样视频素材拼接，特效转场包装的，只能称做为：视频剪接师，视频编辑师，视频特效包装师，跟剪辑师是两个概念。
剪辑是一个1903年开创的，具有100多年历史的，收入颇高，工作自由，跟导演同等级别的工作，剪辑师在国外直接受制片人管理，99%的好莱坞导演是没有剪辑权的。我国目前处于 导演中心制 到 制片人中心制过渡阶段，所以一部分剪辑师听从导演的意见，跟导演一起工作。随着我国电影工业化的完善，最终我国的剪辑师也会像国外一样拥有极高的地位。
电影，电视剧，网大，网剧，纪录片，大型综艺，MV，形象片，TVC广告，宣传片，因为这些影像是经过导演精心策划团队拍摄的，这些影片的剪辑师，有自己发挥创作的空间，可以称得上是剪辑工作，剪辑师不受空间，地域的限制，收入也高。
其他的诸如，活动视频，开场视频，庆典视频，商务公关视频，网络短视频，淘宝展示视频，网络素材堆砌视频之类的，剪辑发挥空间很小，价格低廉，创作门槛很低，可替代性强，并不是理想的剪辑工作！
互联网时代，给了充分展示自我的平台和机会，只要自己能力强，把作品上传到网上自然会有制片导演等看到，从而给予机会和业务，一切都是在网上进行，不受地域，学历年龄等限制。所以我一直说，选择大于努力，是金子就会发光的！
剪辑的含义是：
剪辑的是将单独看来没有任何意义的声音和画面，经过剪辑产生旋律，通过组合形成情节。也就是说，用画面讲故事。
剪辑又是影视生产的第三度创作（有称之为二度创作也可以）。影视艺术的第一度创作，是编剧对文学剧本的创作，二度创作，是导演把文学剧本的形象转化为影片视觉形象的创作。三度创作，就是剪辑的工作了，根据剧本及已拍摄素材，把握住导演总的创作意图与特殊要求，进行影像艺术形象的再塑造。
比如说，文学剧本就一句话：艾老师长得很丑。
到了编剧这里，就会出现几个场景：室内，艾老师看着镜子，狂哭不止。
到了导演这里，就成了导演脑海中的想象力：
镜号1 全景 豪宅，室内，豪华的装饰
镜号2 全景 艾老师站在镜子前
镜号3 近景 镜子中的艾老师
镜号4 特写 艾老师看到镜中的自己，如此的丑陋，就开始发疯，大喊大叫
镜号5 中景 艾老师发疯一样把镜子砸了，狂哭不止
镜号5 近景 艾老师无力地半躺在地上，泪流满面
到了剪辑这里，剪辑师就根据导演拍摄的素材，进行时长，节奏，情绪的控制，从而调动起观众的视觉感受，达到导演思想传达的目的。
剪辑的工作职责是什么：
根据影片的总体构思，运用剪辑技巧，对镜头进行衔接，组合，调整和修饰，促使整部影片达到节奏明快，结构严谨，语言生动流畅，并深化主题，突出人物性格。
剪辑应做到，视听语言准确，镜头语言通顺和影片节奏明快流畅，使导演的意图和演员的表演得以充分的展现，使观众乐于接受，易于看懂影片内涵，进一步加强感染力和表现力，使得影片风格样式从内容到形式取得和谐统一，最终达到全片结构严谨，语言准确，节奏明快，主题鲜明，再现生活的目的。
也就是说，剪辑是对影片结构，视听语言，节奏等进行最后的视觉艺术形象再塑造的工作。
剪辑的工作内容：
1.素材的选择与使用 ，素材怎么挑选，怎么整理，是用全景还是用特写，要哪种表现力的。
2.戏剧动作与剪接点 ，当你进行镜头组接时，看到画面，你首先要考虑的是三大因素：动作，造型，时空，根据戏剧动作的内容和画面造型的特点，紧密结合时空关系，从而选择有
机的剪接点，在寻剪接点时，要注意几个因素：1.动作的连续，2.语言的节奏，3.情绪的贯穿，4.镜头的运用，5.画面的造型，6.时空的关系。
最终呈现的结果是剪的流畅不流畅，观众看起来 跳不跳，有没有别扭的感觉。这点最大的反面例子就是 央视导播了，大家都知道央视的导播水平是极烂的， 该切的不切，观众想看的镜头没有，成功地毁掉了奥运开幕式的宏大场面，以及阅兵的宏大场面，最近又毁了的例子是杭州的G20晚会。 通过对比奥运会开幕式的国外导播信号，就能看出水平的差距来。
3.调整结构与掌握节奏，在影视片剪辑过程中，镜头之间，场景之间，段落之间的衔接，转换和内容紧密结合的关系，往往都存在这一个结构与节奏的影视语言问题，需要镜头组接时加以调整，重新结构，重新安排，重新组合，根据故事情节的贯穿线，突出人物和主要事件，以剪辑构思来进行通篇的调整。
剪辑的工作阶段：
做剪辑跟写小说一样，首先要表现一个主题，悲剧还是喜剧，还是要说明一件什么事情，传达什么含义，其次是列出大纲和框架结构，最后再做填空和细作。剪辑时，要抓住，动作，
造型，时空三大因素组接镜头，达到影片内部叙事的流畅和外部结构的统一，不要让观众感觉到情节的突兀，人物形象的单薄和叙事结构的混乱。