浅谈彩搭配在平面设计中的重要性
作者：于海燕
来源：《中国科技博览》2019年第06期
        [摘 要]彩在平面设计的表现中具有迅速诉诸感觉的作用。它与公众的生理、心理反应密切相关。公众对某一平面设计作品的第一印象是通过彩而得到的，而如何在平面设计领域出地利用彩这些特性来进行设计主体的明确表现，并非易事。在平面设计中，彩的特性对所涉及主题有深远影响。
        [关键词]平面设计；彩组合；彩魅力
        中图分类号：Y631 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2019）06-0286-01
        彩在平面设计中扮演着不可替代的角，是设计的主要内容之一，它常常具有先声夺人的力量，给人以直接的视觉冲击。认识彩，掌握一定的彩规律，并正确运用到平面设计中，将设计作品中各个元素进行合理的彩搭配，不仅可以提高作品的美观性，还可以更加直观准确地表达设计作品的涵义。
        1.彩的构成
        彩构成是一门研究以彩来美化人们生活的、理论与实践相结合的艺术学科，是从人对彩的知觉和心理效应出发，对艺术形式进行的创造和思维训练。它把复杂的彩现象还原为基本的要素，利用彩的空间，量与质上的可变性，按照一定的规律，创造出新的理想化的彩效果。
        1.1相
        相，即各种彩呈现出的相貌的称谓，如普蓝、柠檬黄、大红等。相是彩的首要特征，是区别各种不同彩的最标准的标准。实际上任何黑白灰以外的颜都有相的属性，而相就是由原、间和复来构成的。
        1.2明度
        明度是指彩的明暗程度。对光源来说可以称光度；对物体来说，除了称明度外，还可以称亮度，深浅程度等。明度对比强的彩使人感到明朗、愉快。明度对比较弱的彩使人感到沉闷。
        1.3纯度
        纯度指光波长单一的程度，也有人称之为艳度、彩度、鲜度或饱和度。标准的纯度最高最鲜明。彩越纯，强度越大，颜越鲜艳越刺激。纯度低的彩则显得强度弱，比较平和、淡雅。光谱中的颜是极限纯度的颜，叫标准或正。粉红、淡绿、浅蓝以及深蓝、深绿、褐都可视为弱纯度颜。在生活中，物体纯度达到最高的有丝绸、羊毛、尼龙、塑料等，光源纯度最高的有可见光谱和激光。
        2.平面设计中的彩
        2.1平面设计中的彩构图
        构图是表现作品内容的重要因素，是作品中全部艺术语言的组织方式，它使内容所构成的内部结构得到恰当的表现。在海报设计中，构图除了在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广大的消费者转达的一种信息，一种理念。在商业设计中，它将营销策略转化为一种能与消费者建立起沟通的具体视觉表现，通过将图、文、等基本设计元素进行富有形式感及个性化的编排组合，以激发人们的兴趣去感受事物[1]。在设计中，当将各个设计对象排列起来时，设计师可将这些对象处理得富有节奏感，使观众不易忘记，从而更具感染力。
        在彩构图上，各种彩在空间位置上的相互关系必须是有机的组合。通过让各彩按照一定的比例，有秩序、有节律地彼此相互联结、相互依存、相互呼应，从而构成和谐的彩整体，彩的对比与调和是彩构图的必然法则，表现彩的多样变化主要靠彩的对比，而使变化多样的彩达到统一，则要靠彩的调和。所以在平面设计的构图过程中，彩的相选择、面积安排等都需要慎重考虑。
        2.2平面设计中的彩要素
        彩的学问很多。不同的彩搭配给人的感觉是不一样的，而同样的彩在不同的季节不同环境下给人的感觉也是不一样的，一个颜的效果是由多种因素来决定的。在设计中，彩有着吸引消费者并让他们清晰认知、记忆的直接效果[2]。
        凡有纯度的彩，必有相应的相感。各相最高纯度、的知觉度不同，明度也不同。一种颜与另一种更鲜艳的颜相比较时，会感觉不太鲜艳，但与不鲜艳的颜相比时，则显得鲜艳，这就是彩的纯度差异引出的效果。高纯度基调给人的感觉积极、强烈而冲动。有膨胀、外向、快乐、热闹、生气、聪明、活泼的感觉。如运用不当也会产生残暴、恐怖、低俗、刺激等效果。中纯度基调给人的感觉是中庸、文雅、可靠。如在画面中加入5
%左右面积的点缀就可取得理想的效果。低纯度基调给人感觉为平淡、消极、无力、陈旧、但也有自然、简朴、耐用、超俗、安静、无争、随和的感觉。如应用不当时会引起脏、土气、悲观、伤神等感觉。如加入适当的点缀，可使画面产生理想的效果。单纯的纯度对比很少出现，其主要表现为包括明度、相对比在内的以纯度为主的对比。
        在使用彩（相、明度、纯度）超过三个以上时，彩相对之下就会有强、中、弱的区别。当把它们排列为强、中、弱或弱、中、强时，就成为渐变。当将其排列的顺序改变一下，以中、弱、强或者强、弱、中或者弱、强、中的顺序排列时，彩的调子就产生了节奏感。将彩（相、明度、纯度）有规律的变化排列会产生节奏感；将彩的变化排列几次反复，则会加强节奏感，成为反复的节奏；彩的配置的抑扬和方向产生运动的节奏[3]。
        2.3平面设计的综合表现
        一件设计作品，一般包含三个元素：彩、图像、文字。这三个元素中，以彩较为重要。因为人对彩是相当敏感的，当他们首次接触一件设计作品，最先攫取其注意力的，就是作品的颜，其次是图像，最后才是文字。彩给其他人的印象特别强烈，所以设计师最
容易通过彩去表达他的设计意念，而身为设计师，就必须懂得和彩沟通，了解他们。
        当然在我们追求彩的同时，设计本身的创意主题也是至关重要的，当一幅平面设计在彩的运用上力求大胆创新，推翻了彩的基本定律，在视觉上产生了相当不错的震撼效果，但是却没有表现作品的特质，彩与主题不相符，这也是失败的。设计师并不同于艺术家，艺术家是可以全然感性，而设计师在感性之余，仍然需要有理性去制衡。因此在设计作品时不能脱离客观环境，需要考虑这个设计是否真的可行，能否促销商品，它会给社会大众带来什么影响等。
        3.平面设计中彩搭配的方法与技巧
        3.1彩的强弱感。一般说来，暖及纯度和明度较高的彩比冷和明度较低的彩视觉效果更强。此外，相、明度和纯度相差越大，彩的对比度就越强。
        3.2彩的进退感。暖及纯度和明度较高的彩有前进感，冷及纯度和明度较低的彩给人以后退的感觉。
        3.3彩的轻重感。明度较高的彩比明度较低的彩感觉要轻，越深的颜给人的感
渐变构成海报觉越沉重。
        3.4彩感情规律的应用。在彩喜好倾向与广告设计方面，彩能产生联想和感情，从而最终影响人们的选择。（1）年龄、性别和经历的不同对彩喜好也有很大的影响。儿童多喜好极鲜明的纯，这是因为这类颜对他们产生很强的吸引力，符合他们活泼好动的性格。女性比男性更爱白，因为白象征着纯洁，而男性则多喜爱蓝，因为蓝象征豪爽、沉稳、成熟和心胸开阔。对乡村的人来说则比较喜爱颜较纯的彩，而城市中的人则喜爱一些纯度较低，对比较富丽、柔和的调和浅淡的中间。（2）民族与风俗对彩的喜好倾向影响也很明显，使得人们对彩的反应也各不相同。如欧洲多用黑表示悲哀，而我国就多用白。西方用白礼服来表示新娘的纯洁高尚，而我国则用红表示喜庆。但随着国际间的交往日益频繁，这种风俗习惯也渐趋同化。
        4.总结
        综上所述，我们在面对一个平面设计时想要达到好的视觉效果，需要把注意力不仅仅置放在创意与图形文字及版式设计等方面，还要将部分精力集中在彩运用及表现方面。不仅要重视彩感情规律在平面设计中的作用，而且还要注意彩组合在平面设计中的运用。只
有这样，才能设计出具有较高视觉效果的平面设计作品。
        参考文献：
        [1]于成丽.平面设计基础要素研究[J].海南大学，2016，5（4）：5-7.
        [2]张亚伟.平面设计中彩对消费者心理的影响[J].甘肃科技纵横，2015，11（5）：4-5.
        [3]万剑，丁洁琼.论平面设计中彩的应用[J].职业技术，2015，8（9）：111-112.